Rob Zombie

Robert Bartleh Cummings, besser bekannt unter seinem Künstlernamen Rob Zombie, startete seine Musikkarriere im Jahr 1985. Mit seiner ersten Band White Zombie veröffentlichte er vier Alben, von denen es nur die vierte Platte, Astro-Creep: 2000 – Songs of Love, Destruction and Other Synthetic Delusions of the Electric Head in die Top Ten der Billboard 200 schaffte.

Ein einzigartiger Stil

Die Musik von Rob Zombie hat einen enormen Wiedererkennungswert. Die Band, die derzeit aus Rob Zombie am Mikrofon, Piggy D. am Bass, Ginger Fish am Schlagzeug und John 5 an der Gitarre besteht, kommt bei Live-Auftritten immer gut an. Die Band kombiniert verschiedene Musikgenres wie Hardrock, Industrial Metal und Schock Rock, um einen einzigartigen und authentischen Klang zu erzeugen, zu dem man immer abrocken kann.

In der Musik von Rob Zombie geht es fast ausschließlich um Horror-Themen. Die Musik der Band wird häufig als eine Mischung aus Industrial und Metal beschrieben, die mit hypnotischen Rhythmen und einfachen, jedoch einnehmend Riffs abgerundet wird. Jedes Rob-Zombie-Album zeichnet sich durch bombastische Grooves aus, die jeden Rockfan, völlig egal wie jung oder alt , zum Tanzen bewegen.

Rob Zombie als Filmemacher

Rob Zombie ist ein wahres Multitalent. Neben einer bemerkenswerten Musikkarriere fungierte der heute sechsundfünfzigjährige US-Amerikaner als Regisseur in zahlreichen Filmen. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen unter anderem Horrorfilme wie Haus der 1000 Leichen, The Devil’s Rejects und 3 From Hell. Selbstverständlich spielt auch er selber in vielen seiner Filme mit, was auch die Fans sehr begrüßen.

Nennenswerte Songs von Rob Zombie

Die Band Rob Zombie veröffentlichte bislang sieben Studioalben, drei Live-Alben und ein Video-Album. Zu den Liedern, die man als Rob-Zombie-Fan unbedingt kennen sollte, gehören unter anderem:

Dragula

Der Song Dragula ist ohne Zweifel Rob Zombies größter Hit. Das Lied befindet sich auf dem Album Hellbilly Deluxe und erschien in den Plattenläden 1998. Das Video zu Dragula wurde auf bekannten Musiksendern wie MTV rauf- und runtergespielt und auf YouTube knapp 140 Millionen Mal aufgerufen.

The Lords of Salem

The Lords of Salem ist der elfte Song auf dem Album Educated Horses, das 2006 veröffentlicht wurde. Das Lied zeichnet sich durch einen einnehmenden, psychedelischen Groove, für den die Band weltweit so geliebt wird, aus. The Lords of Salem dauert knapp über vier Minuten und dient als Soundtrack im Film The Covenant.

Sick Bubblegum

Die meisten Fans sind sich einig: Sick Bubblegum ist das Highlight des 2010 veröffentlichten Albums Hellbilly 2. John 5, der ehemalige Gitarrist von Marilyn Manson, gibt in diesem Lied sein Gitarrenspiel zum Besten und überzeugt mit herausragenden Riffs. Im Musikvideo zu Sick Bubblegum ist, neben der vierköpfigen Band, auch Sheri Moon Zombie zu sehen. Das Stück dauert knapp vier Minuten und hat bisher auf der Videoplattform YouTube neun Millionen Klicks.

Nirvana

Nirvana gehört zu den einflussreichsten Bands aller Zeiten und hat mittlerweile einen Kultstatus erlangt. Völlig egal, welchen Musikstil man bevorzugt: Nirvana-Klassiker wie Come As You Are und Smells Like Teen Spirit sind jedem Musikliebhaber bekannt.

Die Anfänge

Die US-amerikanische Band Nirvana wurde 1987 in Aberdeen gegründet. Kurt Cobain und Krist Novoselic waren die Gründungsmitglieder, während Schlagzeuger Dave Grohl und Gitarrist Pat Smear später dazukamen. Cobain und Novoselic kannten sich schon aus der Schulzeit und waren sofort auf der gleichen Wellenlänge. Bevor die Band sich für den Namen Nirvana entschloss, nannten sich die Musiker zur Anfangszeit unter anderem Skid Row und Pen Cap Chew.

Im Jahr 1988 erschien die erste Single der Band. Es handelt sich um eine Coverversion des Songs Love Buzz von Shocking Blue. Kurz danach begann die Band am Erstling Bleach zu arbeiten. Bereits 1989 wurde das erste Studioalbum von Nirvana mit insgesamt dreizehn Liedern veröffentlicht. Auf diesem Album finden sich unter anderem Songs wie About a Girl, Negative Creep und Floyd the Barber.

Die Songtexte

Jeder Rocker, der sich mit der Musik von Nirvana beschäftigt hat, weiß, dass bei dieser Band in der Regel düstere Themen dominieren. Im Lied Lithium geht es beispielsweise um einen Mann, der nach dem Selbstmord seines Partners zur Religion findet. Der Song Negative Creep handelt von einer antisozialen Person, die als Outsider im Schatten lebt.

Der düsterste Nirvana-Song ist jedoch Polly. Das Lied wurde auf dem Kultalbum Nevermind veröffentlicht und erzählt die wahre Geschichte von einer jungen Frau, die im Jahr 1987 nach einem Konzert vergewaltigt und gefoltert wurde. Polly zeichnet sich durch einen eher gelassenen Gitarrenriff aus, der im klassischen Stil vom Bass begleitet wird. Das Schlagzeug kommt kaum zum Einsatz und das Lied dauert etwas weniger als drei Minuten.

Das Vermächtnis

Nirvana hat ganze Generationen geprägt. Der Einfluss der Band auf die Musikszene war enorm und die Gruppe ist auch heute in der Popkultur vertreten. Nirvana-Shirts werden weiterhin getragen und es gibt unzählige Bands, die die Songs der Rocker in ihre Repertoire als Coverversionen integrieren. Nirvana verkaufte insgesamt über 75 Millionen Tonträger und hinterließ ein großes musikalisches Erbe, das mit Sicherheit noch Jahrzehnte relevant sein wird. Viele Magazine wie der Rollig Stone krönten Nirvana als die wichtigste Rockband der Neunzigerjahre, die für unzählige Menschen als Sprachrohr diente und mit dessen Songs sich ganze Generationen identifizieren konnten. Ohne Nirvana wäre die Geschichte der harten Musik ohne Zweifel deutlich anders verlaufen.

Eric Clapton

Der britische Musiker Eric Clapton gehört zu den einflussreichsten Songwritern überhaupt und ist seit den Sechzigerjahren aktiv. Er leistete einen enormen Beitrag zu der Entwicklung des Bluesrock und gilt für viele Rocker als Gitarrenlegende.

Claptons einzigartiges Gitarrenspiel

Eric Clapton hat sich dem Blues verschrieben und bevorzugt langsame Lieder, obwohl er auch mit schnellen Tempi keinerlei Probleme hat. Inspiriert wurde er von Rockgrößen wie Chuck Berry und B. B. King. Seine Gitarrensoli sind in erster Linie melodisch und zum großen Teil improvisiert.

Fender, einer der bekanntesten und erfolgreichsten Gitarrenherstellern, ehrte Clapton in den späten Achtzigern mit einem Signaturmodell. Die Eric Clapton Stratocaster wurde zum großen Erfolg und wird auch heute noch hergestellt. Die Eric Clapton Crossroads Stratocaster erschien 2007. Insgesamt wurden nur 100 dieser Gitarren mit dem Crossroads-Centre-Logo produziert.

Erfolgreiche Songs

Eric Clapton schrieb zahlreiche Lieder, die mittlerweile zu zeitlosen Klassikern wurden, mit denen sowohl ältere als auch jüngere Musikliebhaber abrocken können. Zu Claptons Mega-Hits gehören unter anderem Songs wie:

Tears in Heaven

Tears in Heaven erschien im Jahr 1992 und hat eine Länge von viereinhalb Minuten. Das Lied wurde als Soundtrack für den Film Rush komponiert und erschien auch als Single. Tears in Heaven wurde nach einem tragischen Unfall verfasst, bei dem Claptons vierjähriger Sohn ums Leben kam.

Wonderful Tonight

Die bewegende Ballade Wonderful Tonight erschien auf dem Album Slowhand und gehört zu den erfolgreichsten Songs von Eric Clapton. Das Lied wurde von zahlreichen Musikern gecovert und hielt sich wochenlang in den Charts.

Layla

Layla ist mit Abstand Claptons kommerziell erfolgreichstes Stück und dauert über sieben Minuten. Das Lied kam 1970 in die Plattenläden und schaffte es auf den zehnten Platz der US-Charts.

Gothic Rock

Progressive Rock

Ein Subgenre des Rock ist der Progressive Rock, der sich in den späten Sechzigern entwickelte. In dieser Stilrichtung des Rock werden sowohl Harmonien als auch klassische Elemente mit harten Gitarrenriffs kombiniert. Auch Formen von Jazz finden sich relativ häufig in verschiedenen Prog-Rock-Liedern. Dieses fast schon elitäre Rockgenre hatte seinen Höhepunkt in den Siebzigern und Achtzigern, obwohl auch weiterhin eine starke Fangemeinde besteht.

Wichtige Bands

Obwohl der Progressive Rock nicht unbedingt zu den kommerziell erfolgreichsten Rockgenres gehört, haben es einige Bands bis ganz nach oben geschafft. Zu den Prog-Rock-Pionieren gehören unter anderem Bands wie:

King Crimson

Hierbei handelt es sich um eine britische Prog-Rock-Band, die die Szene in den späten Sechzigern betrat. Die Gruppe ist bis heute aktiv und hat bislang fünfzehn Studioalben veröffentlicht. Die Platte In the Court of the Crimson King aus dem Jahr 1969 gilt als Meilenstein des Prog-Rock.

Pink Floyd

Es gibt kaum einen Liebhaber der harten Klänge, der mit dem Namen Pink Floyd nichts anfangen kann. Auch diese Prog-Rock-Band kommt aus Großbritannien und gilt als eine der wichtigsten Bands der Rockgeschichte.

Dream Theater

Dream Theater wurde in den Achtzigern in New York gegründet und besteht aus fünf Mitgliedern. Die Band gilt als eine der anspruchsvollsten Rock-Bands überhaupt und wird von vielen für ihr technisches Spielen bewundert.